Die Filmgalerie widmet sich im aufkommenden Frühling des Aprils der holden Weiblichkeit im modernen Kino. Stand das feminine Geschlecht in der Kunst lange für Schönheit, Anmut und die Liebe, aber auch für Leiden und Opfer, so findet sich im modernen Kino zunehmend eine neue Definition des Femininen. Früher gab es den männlichen Helden, den Heros, der die schöne Frau vor Unheil und den Schattenseiten der Welt beschützte. Steckte sie in Not, kam er herbei geeilt und rettete sie.
Doch nun ist der weibliche Held geboren. Die Heldin, die Heroine, steht nicht nur für Schönheit, Anmut und Sensibilität, sondern sie beeindruckt durch Mut, (Über-)Lebenswillen und Führungskraft. Sie löst ihre Probleme selbst, rettet ihre Familie, ihren männlichen Gefährten oder gar die ganze Welt.

Feminin im modernen Kino heißt also:
Schönheit plus Mut gleich großes Kino.

Krieger-Frauen gab es schon immer. Seien es die mythischen Amazonen oder die heilige Johanna. Nicht umsonst findet sich der französische Nationalmythos der Johanna von Orleans von einem Regisseur verfilmt, der fast immer das Heldische im Weiblichen fand. Luc Besson schuf immer wieder mutige, kampfgestählte Frauenrollen, um seinen Geschichten ihren eigenen Touch zu geben. Egal ob "Nikita", Matilda in "Leon, der Profi" oder das von Milla Jovovich verkörperte Überwesen Leeloo in das "Das fünfte Element", wir sehen androgyne Schönheiten, deren Faszination in ihrer Mischwesenhaftigkeit liegt. Einerseits besitzen sie Schönheit, und so etwas wie Unschuld, andererseits verfügen sie über eigentlichen Männern vorbehaltenen Kampffähigkeiten bzw. übertreffen jeden Mann in Mut, Stärke und Willenskraft.

Ein anderer Regisseur, der die poetische Kraft von unschuldigen und mutigen Kindfrauen nutzt, um Kritik an Extreme der Moderne zu üben, ist der Anime-Meisterregisseur Hayao Miyazaki. Angefangen bei seinem frühen Meistwerk "Nausicaä" hin zu wunderbaren kleinen Hexe Kiki in "Kiki's kleiner Lieferservice" und wohl nicht endend mit den beiden Höhepunkten der Trickfilmgeschichte "Prinzessin Mononoke" und "Chihiros Reise ins Zauberland", sind es die jungen Mädchen im Übergang zum Frau sein, die versuchen ihre Welt vor dem Untergang zu bewahren. In ihnen sieht Miyazaki, aus der männlich dominierten, japanischen Gesellschaft stammend, die einzige Chance eine Vereinbarkeit von Moderne und natürlicher Unschuld zu finden. So beschreibt er in "Prinzessin Mononoke" für einen Trickfilm fast einmalig subtil eben nicht nur die Zerstörung der Umwelt durch Industrialisierung, sondern erzählt in seiner parabelhaften Fabel auch die Geschichte der Frauen in der Moderne als eine Chance zur Gleichberechtigung und Machtgewinnung. Frauen an die Macht! Miyazaki hofft darauf und warnt davor, in die gleichen Fallen wie die Männer hinein zu treten.

Beim Stichwort "Frauen an die Macht" möchte ich auch an die wundervolle Internatskomödie "Mädchen an die Macht" erinnern. Ein Film, der zwar keine Action-Heroinen hervor bringt, aber kluge und um Macht kämpfende Frauen werden aus den Schülern des dargestellten Internats.

Somit wären wir auf der politischen Ebene angekommen. Im Polit-Thriller und Drama gab es auch schon einige starke Heldinnen. Nicole Kidman in "Die Dolmetscherin" ist vom leider verstorbenen Hollywood-Großmeister Sydney Pollack so schön, aber auch so gefährlich kraftvoll wie selten in Szene gesetzt worden. Pollack war auch ein Spezialist für starke Frauenrollen, die sich nicht von Männern in die Schranken eines zurückhaltenden Tuns weisen lassen.

Einen ganz anderen Fall eines starke Frauen liebenden Regisseurs ist natürlich Quentin Tarantino. Der Afficionado des gesamten Trash- und Pulpkinos baut aus Versatzstücken des Billigkinos eine neue Art von starker Frau. Sie sind brutal und erotisch, sie sind clever und durchtrieben, und trotz all dieser sonst eher für negative Nebenfiguren vorbehaltenen Eigenschaften sind sie die Hauptfigur und das Identifikationszentrum seiner Filme, wenn man von Identifikation in Tarantinos Kunstwelt überhaupt sprechen darf.

Die Action-Heroin ist im modernen Kino vor allem von einer Frau begründet worden. Sigourney Weaver als Ellen Ripley schuf einen neuen Frauentypus. Stark, unabhängig und erstaunlich körperlich. Sie demonstriert Wehrhaftigkeit, wo Männer versagt haben. Sie stellt sich dem Schrecken des Aliens, eines Monsters, das aus den Untiefen des sexuell aufgeladenen Unterbewusstseins geboren wurde, und besiegt es. Mit dieser Rolle wird der Sieg der Frau im Geschlechterkampf vom männlichen Regisseur Ridley Scott und seinen Nachfolgern förmlich zelebriert.

In der Nachfolge dieser Actionheldin muss man Namen wie Angelina Jolie, Geena Davis oder Charlize Theron nennen. Sie zeigen neben körperlicher Attraktivität auch immer die Lust und die Fähigkeit Action als Ausdruck einer neuen Weiblichkeit auf die Leinwand zu bringen.

Noch viel wäre über diese neue Form der neuen Weiblichkeit in Form der Heldin zu sagen, doch lassen wir lieber die Bilder sprechen: Kommt im April zur Filmgalerie und seht Heldinnen.

Ihr Filmgalerie-Team

Michael Leonards



Alien
Kill Bill
Kiki's kleiner Lieferservice
Nausicaä - Aus dem Tal der Winde
Prinzessin Mononoke
Chihiros Reise ins Zauberland
Leon, der Profi
Johanna von Orleans
Das fünfte Element
Nikita
Codename: Nina
Bandidas
Angel - A
Mädchen an die Macht
Wanted
Die Dolmetscherin
Norma Rae
Kaltes Land
Aeon Flux
Serenity
Firefly
Veronica Mars
Terminator
Terminator - The Sarah Connor Chronicles
Bones
Dark Angel
Matrix
The Descent
Doomsday
Avalon
Ghost in the Shell
Batmans Rückkehr
Resident Evil
Pan's Labyrinth
Jackie Brown
Thelma & Louise
Die Piratenbraut
The Long Kiss Goodnight
Azumi
Missing
Lady Vengeance
Viva Maria
Gorillas im Nebel
Fluch der Karibik
Tiger & Dragon
House of Flying Daggers
Der Knochenjäger
Hard Candy
Copykill
Doppelmord
Denn zum Küssen sind sie da
Das Schweigen der Lämmer
Die Akte Jane
Million Dollar Baby
Barbarella
Elizabeth
Elizabeth - Das Goldene Königreich